«Стекло» — термин совсем новый, можно сказать, ещё не вышедший за границы сленга. Появился он в среде фикрайтеров (тех, кто пишет фанфики), но сейчас им охотно пользуются и самостоятельные авторы, и их читатели. Большей частью понятие «стекло» распространено среди писателей и любителей женской прозы: любовных романов, романтического фэнтези, современной сентиментальной прозы.
Но так как термин довольно ёмкий, то он быстро распространяется. С ним же связано выражение «есть стекло» (или более грубый вариант), то есть читать книгу, где много этого самого «стекла».
Как часто бывает в литературе, термин придумался намного позже, чем само явление. Кто и когда впервые ввёл понятие «стекло», мне неизвестно, серьёзные литераторы его ещё не изучали. Но оно есть и делает книгу более яркой, эмоционально насыщенной и запоминающейся. А, значит, о нём стоит поговорить.
«Стеклом» называют острые, сильные, «переживательные» моменты в тексте художественного произведения. Моменты, которые захватывают читателя, заставляют его страдать вместе с героями, замирать от страха и лить слёзы жалости. Причём переживания эти настолько сильны, что вызывают боль. У читателя появляется желание забросить книгу, но он втянутый в круговорот событий, не может это сделать и продолжает «есть стекло». Да, это больно, но так ярко, красиво и жизненно.
Как я уже написала, явление это не новое. Сопереживание героям — это основы трагедии и драмы, которые родились задолго до нашей эпохи. И зрители в древнегреческих и средневековых театрах так же проливали слезы, жалея героев, как современные сентиментальные барышни. Прием этот разрабатывался в течение сотен и даже тысяч лет, и современные талантливые авторы имеют все возможности, обогатившись опытом предшествующих поколений, выжимать слезу у читателя. Но и люди стали другими, более жёсткими, чёрствыми, менее эмоциональными. Поэтому требуют более сильных впечатлений и острого «стекла». Но это уже совсем другой разговор.
Я бы выделила два вида «стекла», но возможно, вы предложите иную классификацию.
В широком смысле слова под «стеклом» можно понимать любую острую, напряжённую сцену, связанную с переживаниями за героев. Это может быть и отдельная сцена, и кульминация, и финал. Главное действующее лицо здесь — страдающий герой, несправедливо обиженный, обделённый, переживающий физические и нравственные муки. Это «стекло» всегда сопровождает чувство несправедливости, безысходности, понимание, что всё плохо, а дальше будет только хуже. Ну, и страстное, но безнадёжное желание, чтобы герой вышел из этой передряги с минимальными потерями.
Мастерами такого «стекла» были писатели XIX века. Можно слышать, будто русская литература характерна тем, что там все страдают. Это верно лишь отчасти. На мой взгляд, в западноевропейской литературе более острое «стекло». Достаточно вспомнить романы В. Гюго: «Собор Парижской Богоматери», «Человек, который смеётся», «Отверженные»; романы и рассказы Э. Золя, Ги де Мопассана, Ч. Диккенса и др.
Среди современных авторов мне сразу вспомнилась О. Громыко. Её «Космоолухи», казалось бы, совсем несерьезная фантастика, но насколько же трагично там показана судьба обретших разум киборгов. Есть «стекло» и в «Дозорах» С. Лукьяненко, и у многих писательниц ромфанта.
Но когда «слёзовыжималка» становится главной целью писателя, ничего хорошего из этого не выходит. Пример — творчество Г. Яхиной, которая щедрой рукой сыпет «стекло», мало заботясь об исторической достоверности и литературности. В итоге получается «стекло», смешанное с грязью. Но это моё личное мнение.
Второй вид «стекла» — это сложные, острые, болезненные отношения. Это любовь, которая рождается в ненависти, поэтому отторгается героями и заставляет страдать не столько их, сколько читателей.
Любовь, приносящая боль, тоже не редкость в литературе прошлых веков. Однако чаще там «стекло» связано с невозможностью возлюбленных быть вместе, как в «Ромео и Джульетте» В. Шекспира. Любовь-ненависть тоже встречается, хоть и реже. Например, отношения священника Клода Фролло к Эсмеральде в романе «Собор Парижской Богоматери». Правда, там любовь переросла в ненависть, а не наоборот, как в современной литературе.
Такой тип отношений, как балансирование на грани любви и ненависти больше характерен для произведений с главной героиней женщиной, или где женщина играет активную роль. Например, в романе М. Митчелл «Унесённые ветром» или в повести Б. Лавренёва «Сорок первый». Складывается впечатление, что в паре вектор страданий задаёт женщина.
Но всё же в большей степени этот вид «стекла» представлен в современной, в том числе сетевой литературе. Такое «стекло» способно затронуть души именно современных читателей, точнее, читательниц. Его можно назвать даже одной из самых эффективных фишек литературы XXI века.
Не скажу, что этот литературный приём нравится всем, но очень многим. И это отнюдь не особенность людей современной эпохи — драмы и трагедии всегда находили своих почитателей.
Что же заставляет людей тратить свои душевные силы и нервы на сопереживания вымышленным героям? Рыдать из-за их страданий, вытирать слёзы и снова искать книгу со «стеклом»?
В психологии есть такое понятие — «катарсис». Оно переводится как «очищение», «освобождение». И означает это состояние освобождение человека от негативных эмоций через их переживание. Литература (так же как и театр, кино) позволяет переживать эти эмоции в воображаемой реальности, что даёт человеку возможность испытать облегчение. В том числе и связанное с пониманием вымышленности страданий.
Но главное — такие реальные переживания из-за выдуманных героев способны очистить нашу психику от страхов, снять напряжение, которое грозит перерасти в невроз. Такие переживания, благодаря силе искусства и воображения самих читателей, приводят к эмоциональной разрядке, к очищению от негативной энергии. Это заметили ещё в глубокой древности, как и явление катарсиса, которое в далёком прошлом связывали с театральными постановками. Недаром же драма и трагедия считались высоким искусством, в котором душа омывается слезами.
И знаете, что интересно. Сопереживания героям заставляют активнее работать воображение читателей. Нередко современные произведения, авторы которых делают ставку на «стекло», не слишком высокого качества и с точки зрения сюжета, и с точки зрения стиля, да и герои в них часто шаблонные. Но это, если вчитываться, анализировать логически, рационально. Однако сила, накал эмоций таковы, что читатели ничего не анализируют, не замечают ни слабого сюжета, ни корявого стиля. Они погружаются в текст, и всё недостающее дополняет их воображение, а ошибки просто не замечаются. А всё потому, что описываемые поступки и чувства героев способны задеть читателей за живое, пробудить у них сильные эмоциональные ассоциации.
Вот такое «стекло». А вы как к этому приёму относитесь? Нравится писать или читать подобное?
